ソフィ カル―最後のとき／最初のとき

原美術館で前回開催されていた “MU[無]─ペドロ コスタ＆ルイ シャフェス” に、

（星なし）

を付けたところ、いろんな方面の方から、

「 （星なし） にしちゃって、大丈夫だった？？」

と、心配されてしまいました。
たぶん大丈夫です （笑）


ともあれ、 （星なし） という評価をくだしたことで、
この観シュランガイドという企画が、いかにガチなものかということはわかっていただけたようです。
お世辞も無ければ、媚も無し。
ステマの類では無いのです。
ただし、僕個人としての評価なので、この評価が絶対というわけでは、ありません。
僕が、３ツ星を付けた美術展が、 「私には、つまらかなったけど！」 ってこともあるでしょうし。
反対に、僕が１ツ星を付けた美術展が、 「私には、楽しかったけど♪」 ってこともあるでしょう。
あくまで一つの目安として活用して頂けますと幸いです。


とは言え。
前回、 （星なし） を付けてしまったため、

「原美術館＝つまらない美術館」

というイメージが定着してしまうのだけは、アートテラーとしては避けたいところ。
これまでに開催された “ジャン＝ミシェル オトニエル：マイ ウェイ”（2012） や、
“Be Alive!―原美術館コレクション”（2011) といった美術展には、ちゃんと２ツ星を付けています。
原美術館は、やれば出来る子なのです （笑）


というわけで、 「今回は大丈夫でしょう＾＾」 と、特に心配もせずに、
3月20日より始まりました “ソフィ カル―最後のとき／最初のとき” に行ってきました。




こちらは、フランスを代表する女性現代美術作家の一人であるソフィ カルの個展で、
第12回イスタンブール ビエンナーレに関連して発表された 《最後に見たもの》 と、

　《最後に見たもの》（部分） 2010年
カラー写真 ©ADAGP, Paris 2013 Courtesy Galerie Perrotin, Hong Kong & Paris – Gallery Koyanagi, Tokyo


《海を見る》 の2作品を、

　《海を見る》（部分） 2011年
ヴィデオインスタレーション ©ADAGP, Paris 2013 Courtesy Galerie Perrotin, Hong Kong & Paris – Gallery Koyanagi, Tokyo


原美術館ver.に再構成した美術展です。
どちらの作品も、彼女が長年に渡って探求してきた視覚や認識に関するもので、
失明した人々が、その題材となっています。

《最後に見たもの》 は、失明した人々に取材をし、
彼らが最後に見た光景を、写真と言葉で構成した作品です。
（原文はフランス語で書かれていますが、日本語訳を貰えるのでご安心をｗ）

《海を見る》 は、生まれて初めて海を見る人々の表情を捉えた映像作品。
海を見る・・・とは言っても、彼らは失明しているので、視覚的に目にしているわけではありません。


・・・・・・・・・・・。

率直に言って、これらの作品を見て、特に感じるものはありませんでした。
いや、失明した人々に対して、もちろん同情は禁じえませんが。
それをアート作品に仕上げたからと言って、
「ほら、考えさせられる作品でしょ？」 というのは、非常に押しつけがましいと言いますか。
失明している本人が、自分を作品にするならともかくも、
失明していないアーティストが、失明した人々をテーマに制作したアート作品に、心は動きませんでした。

ソフィ カルの作品そのものにもピンと来ませんでしたが、
原美術館が、わざわざ彼女をあえて紹介したかったこともピンと来ず。。。
グループ展の中の一人の作家としてなら、また僕の感じ方も違ったのでしょうが、
ソフィ カル推しで個展が開催されていた理由が、最後までよくわからなかったです。

強いて言うなら、失明した人々をテーマにしたソフィ カルの作品が展示されたことで、
白を基調とした光が差し込む原美術館の展示室が、美術館というよりも病院っぽく感じられて新鮮でした （←？）
作品そのものの持つ力も量も、今一つ物足りず、早足ならば5分。
ゆ～っくり見ても、20分あれば事足りてしまう美術展でした。
これで1000円は、ハッキリ言って、割高な気がします。
（星なし）
よっぽどアートに対する感度が高い人ならともかくも、
前回に引き続き、今回も一般の人には楽しめない美術展では無かろうか。
原美術館には、普通の人の感覚が見えていないのでは？




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