第23回岡本太郎現代芸術賞（TARO賞）

昨日紹介したVOCA賞と並ぶ、美術界の春の風物詩。
それは、岡本太郎現代芸術賞。通称TARO賞。
岡本太郎の遺志を継ぎ、「時代を創造する者は誰か」を問うための賞です。

国籍、年齢の制限はなし。
プロアマ問わず誰でも応募可能となっています。
さらには、表現の技法も一切制限なし！
高さ5m×幅5m、もしくは、奥行き5m以内であれば、平面でも立体でもＯＫとなっています。
まさに、美術界の異種格闘技戦のような公募展といえましょう。

その第23回目、令和初となるTARO賞の入選作品が、
例によって、今年も川崎市岡本太郎美術館に一堂に会しています。

応募総数は、昨年の416作品を上回る452点。
その中から、厳正な審査を経て入選したのは、たった25作品です。
25作品の中で頂点に輝き、見事チャンピオンの座を獲得、
つまり岡本太郎賞を受賞したのは、野々上聡人さんの《ラブレター》という作品でした。

壁全体を埋め尽くす絵画（時々、映像）。
そして、その中央に積み上げられたたくさんの立体。
これらはすべて、この10年で作り続けていたという膨大な作品から、
野々上さん自身が、良いと思えるものをセレクトしたものなのだそうです。

実は、美術の教育を全く受けていないという野々上さん。
これまでアートの公募展に一回も応募したこともなかったのだとか。
ノーマークながらも、圧倒的なインパクトでチャンピオンに。
昨年末のＭ-1のミルクボーイと同じスタイルの勝ち方ですね。

さらに、史上最高レベルの激戦となった昨年末のＭ-1同様、
今年の岡本太郎現代芸術賞（TARO賞）は史上最高レベルの激戦だった模様。
段ボール製の仮面が壁に敷き詰められた本濃研太さんの《僕のDNAが知っている》や、

架空の古美術店をモチーフにした村上力さんの《(上)一品洞「美術の力」》を含め、

（↑店主は太郎さん）

なんと史上初となる5作品が特別賞を受賞しています。
皆さま、おめでとうございます！

さて、そんな特別賞の作品の中で、
個人的に一番印象に残っているのは、森貴之さんの《View Tracing》です。

暗幕を抜けると、そこに広がっていたのは、
ポリゴンで構成されたヴァーチャルな世界でした。

・・・・・・いや、待てよ。
冷静に考えると、ポリゴンは、2次元の世界。
つまり、ここは平面の世界なのでしょうか。
でも、この空間の中で、自分は自由に動き回ることが出来ています。
つまり立体の世界のはず。
今、自分は2次元の世界にいるのか。
それとも、3次元の世界にいるのか。
考えれば考えるほど、よくわからなくなってくる・・・。
実に奇妙な体験ができる空間でした。

ちなみに、特別賞受賞作品のうちの1点、
藤原千也さんの《太陽のふね》という作品ですが・・・・・

なぜか、ビニールでスッポリと覆われていました。
時期が時期だけに、そして、モチーフが船だけに、
横浜港に停泊していたクルーズ船を連想してしまいましたが。
本物の巨木を素材にした作品ということで、
どうやらウイルスとはまた別の何かが発生してしまったとのこと。
残念ながら、近いうちに撤去・・・もとい作家の元へ出港してしまうそうです。

なお、準グランプリに当たる岡本敏子賞を受賞したのは、
陶を手びねりし、奇妙な生物のオブジェを作る根本裕子さん。
今回は、架空の生物ではなく、《野良犬》を制作しています。